ALFONSO REYES

Alfonso Reyes y los territorios del arte
Desde el 25 de noviembre, 2009
Sala de exposiciones temporales

En el marco de las conmemoraciones por el 120 aniversario del natalicio y 50 del fallecimiento de Alfonso Reyes (Monterrey, México, 1889 - Ciudad de México, 1959), el Museo Nacional de Arte presenta otro capítulo del polígrafo regiomontano: las analogías entre las letras y las artes plásticas.

Del 25 de noviembre de 2009 al 14 de febrero de 2010, la exposición temporal Alfonso Reyes y los territorios del arte da cuenta de los testimonios que el escritor legó en diferentes etapas de su vida literaria, es decir, entre 1908 y 1959.

A través de seis apartados, la exposición presenta la materialización de las opiniones del escritor sobre el arte de su tiempo y sobre la obra de artistas universales. Los investigadores se apoyaron en la producción ensayística de Reyes para encontrar sus opiniones sobre el arte; asimismo, destaca los valores artísticos de una época, registrados por la pluma de Alfonso Reyes, entre otros, Ángel Zárraga, Manuel Rodríguez Lozano, Diego Rivera, Angelina Beloff, Gregorio Prieto, José Moreno Villa, Roberto Montenegro, Héctor Xavier, Daniel Vázquez Díaz, Antonio Rodríguez Luna, Carlos Bracho, Robert Delaunay, Toño Salazar, entre otras figuras, con quienes compartió años de afectuosa amistad; pero también dedicó ensayos a Goya, Caravaggio, Vermeer, y a vuela pluma evocó a Velázquez, El Greco, Zuloaga, Matisse, Modigliani, Picasso, El Bosco y Rembrandt.

El concepto curatorial estuvo a cargo de Arturo López, investigador del Museo Nacional de Arte, y estuvo respaldado por Raquel Tibol, Héctor Perea y Alicia Reyes. La Capilla Alfonsina ofreció su apoyo incondicional para la investigación y consulta de archivos.
En primera instancia se invita al público a formar parte de la obra de Alfonso Reyes y a ser cómplice de las críticas, pensamientos, reflexiones e ideas que el autor dejó plasmados en sus textos.

Las obras más importantes de la Capilla estarán aquí. El espacio más íntimo de los escritos tiene cabida en este proyecto que contextualiza su incursión en el arte, como crítico y aficionado.

Al final del recorrido y bajo la idea de recuperar el significado del museo estático en el autor, el público podrá ser parte del proyecto dejando constancia de su experiencia y participación en los distintos productos de interpretación ofrecidos como apoyo a los contenidos temáticos convocados en el proyecto. Gracias al uso de la tecnología, cada visitante dejará su nombre y será parte de los créditos que reúnan el testimonio de nuestros visitantes a esta muestra de carácter inédito.